《烟火》作为2023年值得推荐的Steam单机游戏，其藏于其中的中式恐怖极具戳心力量，它摒弃西式惊悚的感官冲击，转而深挖中式文化里的丧葬习俗、邻里猜忌、原生家庭创伤等内核，以细腻叙事串联起小镇悬案，用压抑氛围唤起国人对传统民俗的复杂记忆与对人性幽微的共鸣，让恐怖感直击内心。
在Steam平台的单机游戏版图里，有一款作品没有华丽的3D画面，没有烧脑的操作机制，却以独特的中式恐怖质感和戳人的情感内核，成为许多玩家心中的“意难平”——它就是《烟火》。
初次打开《烟火》，很容易被它的画面风格吸引：偏暗的色调里，老旧的居民楼、斑驳的墙壁、贴着褪色春联的门窗，还有偶尔飘过的、泛着红光的纸扎，像极了小时候听老人讲鬼故事时，脑海里浮现的场景，没有突然跳出的“jump scare”，没有血腥暴力的画面，那种“说不上来的不对劲”却像湿冷的雾气，慢慢裹住玩家，比如你走在空无一人的楼道里，身后突然传来轻轻的脚步声，回头却只有晃动的灯泡；比如你对着镜子整理线索，镜中的人影会比你慢半拍，这些细节像一根细针，轻轻扎在神经上,让恐惧变得绵长又真实。
但《烟火》的恐怖，从来不是目的，而是包裹情感的外壳，游戏的故事围绕一桩“灭门案”展开，新人警察林理洵为了调查真相，进入了案发现场所在的小镇，随着线索慢慢拼凑，玩家会发现，案件背后藏着的是一个家庭的破碎，是一个女孩的绝望，是被偏见和误解压垮的人生，那种“原来最可怕的不是鬼，是人心里的执念”的感觉，会在某个瞬间突然击中你——当你终于理清时间线，看到女孩最后时刻的挣扎，当你发现所有的诡异现象，都源于未被安放的遗憾，之前积累的恐惧会突然转化为酸涩,甚至想哭。
作为Steam上的单机游戏，《烟火》的“小”反而成了它的优势，流程不长，大概几个小时就能通关，但每一个环节都经过精心设计：剧情节奏张弛有度，恐怖桥段和情感铺垫交替出现，不会让玩家因为一直紧张而疲劳，也不会因为情绪太满而显得刻意；解谜难度不高，却和剧情结合得紧密，比如用“磁带”倒推时间线，用“照片”串联起人物关系，每解开一个谜题，都像是离真相、离那个女孩的内心更近了一步。
更难得的是，《烟火》把“中式恐怖”的精髓摸得很透，它没有用西方恐怖里的怪物或灵异设定，而是用我们熟悉的文化符号：纸扎、丧葬习俗、老旧的居住环境，还有藏在传统观念里的“压抑”——比如小镇上的流言蜚语，比如长辈对孩子的“期待”，比如不被理解的孤独，这些元素不需要额外解释，中国玩家一看就懂，那种共鸣感,让恐怖和感动都加倍了。
直到通关很久，很多玩家还会记得《烟火》里的某个场景：比如女孩房间里贴的海报，比如最后那个带着遗憾的结局，比如游戏结束后，Steam成就里那句淡淡的描述，它不像很多单机游戏那样，通关后就被放进硬盘角落，而是像一根细细的线，偶尔想起，还会轻轻扯一下心脏——原来好的恐怖游戏，从来不是让你害怕，而是让你记住,那些被藏在黑暗里的温柔和遗憾。
在Steam众多追求“大制作”“强刺激”的单机游戏里，《烟火》像一杯温的苦茶，初尝有淡淡的惧意，细品却满是余味，它证明了，一款游戏的力量，从来不是由画面或玩法决定的，而是由它藏在骨子里的情感——那些关于爱、遗憾和救赎的故事,永远能戳中人心最软的地方。